可可的哈密瓜棚

決戰天下：曹操的浮雕

 

沒有曹操，就不會有赤壁之戰；若非赤壁戰敗，曹操早就一統天下了，曹操的雕像因而攸關《赤壁》電影的成敗。

 

曹操是《赤壁》的敗戰英雄，敗兵之將不言勇，千百年來書寫赤壁或歌詠赤壁的作品中，少有人同情曹操。

 

主要是因為赤壁之戰，強者兵敗，弱者勝出，強弱懸殊，卻能逆轉戰局，所有的同情與禮讚就全給了周瑜與諸葛亮。

 

但是曹操是何等人物，在黃巾之亂後，從軍閥割據的亂局中，挾天子以令諸侯，差點統一中國，文采風流都非等閒，吳宇森和張豐毅在《赤壁》上下集中對曹操的描寫，雖然有時走火入魔，但也有幾場關鍵好戲。

 

首先是《短歌行》的吟誦。

 

曹操不但是政治家、軍事家，也是文學家，《短歌行》就是他傳世詩作中，最看得出一代梟雄經緯天下的豪情，吳宇森讓他臨江賦詩，在大戰前夕以詩明志，確實是深得傳統文人氣息的古典手法：

對酒當歌, 人生幾何 . 譬如朝露, 去日苦多 .

慨當以慷, 憂思難忘 . 何以解憂? 惟有杜康 .

青青子衿, 悠悠我心 . 但為君故, 沉吟至今 .

呦呦鹿鳴, 食野之苹 . 我有嘉賓, 鼓瑟吹笙 .

明明如月, 何時可掇 . 憂從中來, 不可斷絕 .

越阡度陌, 枉用相存 . 契闊談讌, 心戀舊恩 .

月明星稀, 烏鵲南飛 . 繞樹三匝, 何枝可依 ?

山不厭高, 海不厭深 . 周公吐哺, 天下歸心 .

 

只是，《短歌行》只由張豐毅來誦唸，而非輕唱，會不會有些可惜？

 

《赤壁：決戰天下》能夠出現《短歌行》，讓年輕影迷得能一睹曹操文采，原本就是極明智的抉擇，畢竟曹操不只是敗戰一方，他的歷史定位也不是赤壁一戰就底定的，關鍵在於《短歌行》究竟用唸的，還是用唱的比較好呢？

 

請丞相當眾唱歌，對篤守禮法的政壇人物而言，好像有些奇怪，但是曹操原本就是亂世英雄，自由出入世俗禮法，原本就是他的浪漫基因，而且詩人誦唸自己的詩作，原本就許可自由自在的表現方式，張豐毅的唸白確見雄渾氣勢，但是有些古文結構及引喻，猛然乍聽，一時還真的不易解讀，還好，諸如「對酒當歌, 人生幾何 . 譬如朝露, 去日苦多 ...青青子衿, 悠悠我心 . 但為君故, 沉吟至今...月明星稀, 烏鵲南飛 . 繞樹三匝, 何枝可依 ?」都極清楚明白，在習慣白話文語法的現今年代中，依舊清清朗朗，擲地有聲，只是如果能像《十面埋伏》中的《佳人曲》一樣，透過歌曲形式來傳唱經典詩文，感動力會否更強？《赤壁：決戰天下》會否更脫俗，也更討喜？

 

《赤壁：決戰天下》對曹操的另一場經典好戲則在錯殺蔡瑁和張允。

 

那場戲發生在「草船借箭」和「蔣幹盗書」的雙線交叉點上，大霧橫江，戰鼓擂鳴，為免被敵所趁，所以才有亂箭去敵的迎戰策略，但是蔡瑁和張允洋洋得意的小勝，卻在周瑜假信與流言的誤導下，成為以箭資敵的鐵証，因此就在大霧才將散去的黎明時分，曹操在碼頭等候前線返營的蔡瑁和張允，水氣沈重的灰藍色調，既呼應著陰沈的天氣，更浮雕了喜怒難料的殺氣，果然創造了令人毛骨悚然的迫人氣勢，堪稱是《赤壁：決戰天下》最經典的一個畫面。

 

明知是計，偏偏中計，既知中計，立時反悔，卻已人頭落地，張豐毅的自信與怒氣，醒悟及悔恨，四種情緒交錯閃疊在水氣凝重的碼頭上，讓人看到了英雄的毀敗，也算是《赤壁：決戰天下》有血有肉最精彩的表演了。

決戰天下：曹操的浮雕

 

沒有曹操，就不會有赤壁之戰；若非赤壁戰敗，曹操早就一統天下了，曹操的雕像因而攸關《赤壁》電影的成敗。

 

曹操是《赤壁》的敗戰英雄，敗兵之將不言勇，千百年來書寫赤壁或歌詠赤壁的作品中，少有人同情曹操。

 

主要是因為赤壁之戰，強者兵敗，弱者勝出，強弱懸殊，卻能逆轉戰局，所有的同情與禮讚就全給了周瑜與諸葛亮。

 

但是曹操是何等人物，在黃巾之亂後，從軍閥割據的亂局中，挾天子以令諸侯，差點統一中國，文采風流都非等閒，吳宇森和張豐毅在《赤壁》上下集中對曹操的描寫，雖然有時走火入魔，但也有幾場關鍵好戲。

 

首先是《短歌行》的吟誦。

 

曹操不但是政治家、軍事家，也是文學家，《短歌行》就是他傳世詩作中，最看得出一代梟雄經緯天下的豪情，吳宇森讓他臨江賦詩，在大戰前夕以詩明志，確實是深得傳統文人氣息的古典手法：

對酒當歌, 人生幾何 . 譬如朝露, 去日苦多 .

慨當以慷, 憂思難忘 . 何以解憂? 惟有杜康 .

青青子衿, 悠悠我心 . 但為君故, 沉吟至今 .

呦呦鹿鳴, 食野之苹 . 我有嘉賓, 鼓瑟吹笙 .

明明如月, 何時可掇 . 憂從中來, 不可斷絕 .

越阡度陌, 枉用相存 . 契闊談讌, 心戀舊恩 .

月明星稀, 烏鵲南飛 . 繞樹三匝, 何枝可依 ?

山不厭高, 海不厭深 . 周公吐哺, 天下歸心 .

 

只是，《短歌行》只由張豐毅來誦唸，而非輕唱，會不會有些可惜？

 

《赤壁：決戰天下》能夠出現《短歌行》，讓年輕影迷得能一睹曹操文采，原本就是極明智的抉擇，畢竟曹操不只是敗戰一方，他的歷史定位也不是赤壁一戰就底定的，關鍵在於《短歌行》究竟用唸的，還是用唱的比較好呢？

 

請丞相當眾唱歌，對篤守禮法的政壇人物而言，好像有些奇怪，但是曹操原本就是亂世英雄，自由出入世俗禮法，原本就是他的浪漫基因，而且詩人誦唸自己的詩作，原本就許可自由自在的表現方式，張豐毅的唸白確見雄渾氣勢，但是有些古文結構及引喻，猛然乍聽，一時還真的不易解讀，還好，諸如「對酒當歌, 人生幾何 . 譬如朝露, 去日苦多 ...青青子衿, 悠悠我心 . 但為君故, 沉吟至今...月明星稀, 烏鵲南飛 . 繞樹三匝, 何枝可依 ?」都極清楚明白，在習慣白話文語法的現今年代中，依舊清清朗朗，擲地有聲，只是如果能像《十面埋伏》中的《佳人曲》一樣，透過歌曲形式來傳唱經典詩文，感動力會否更強？《赤壁：決戰天下》會否更脫俗，也更討喜？

 

《赤壁：決戰天下》對曹操的另一場經典好戲則在錯殺蔡瑁和張允。

 

那場戲發生在「草船借箭」和「蔣幹盗書」的雙線交叉點上，大霧橫江，戰鼓擂鳴，為免被敵所趁，所以才有亂箭去敵的迎戰策略，但是蔡瑁和張允洋洋得意的小勝，卻在周瑜假信與流言的誤導下，成為以箭資敵的鐵証，因此就在大霧才將散去的黎明時分，曹操在碼頭等候前線返營的蔡瑁和張允，水氣沈重的灰藍色調，既呼應著陰沈的天氣，更浮雕了喜怒難料的殺氣，果然創造了令人毛骨悚然的迫人氣勢，堪稱是《赤壁：決戰天下》最經典的一個畫面。

 

明知是計，偏偏中計，既知中計，立時反悔，卻已人頭落地，張豐毅的自信與怒氣，醒悟及悔恨，四種情緒交錯閃疊在水氣凝重的碼頭上，讓人看到了英雄的毀敗，也算是《赤壁：決戰天下》有血有肉最精彩的表演了。

決戰天下：曹操的浮雕

 

沒有曹操，就不會有赤壁之戰；若非赤壁戰敗，曹操早就一統天下了，曹操的雕像因而攸關《赤壁》電影的成敗。

 

曹操是《赤壁》的敗戰英雄，敗兵之將不言勇，千百年來書寫赤壁或歌詠赤壁的作品中，少有人同情曹操。

 

主要是因為赤壁之戰，強者兵敗，弱者勝出，強弱懸殊，卻能逆轉戰局，所有的同情與禮讚就全給了周瑜與諸葛亮。

 

但是曹操是何等人物，在黃巾之亂後，從軍閥割據的亂局中，挾天子以令諸侯，差點統一中國，文采風流都非等閒，吳宇森和張豐毅在《赤壁》上下集中對曹操的描寫，雖然有時走火入魔，但也有幾場關鍵好戲。

 

首先是《短歌行》的吟誦。

 

曹操不但是政治家、軍事家，也是文學家，《短歌行》就是他傳世詩作中，最看得出一代梟雄經緯天下的豪情，吳宇森讓他臨江賦詩，在大戰前夕以詩明志，確實是深得傳統文人氣息的古典手法：

對酒當歌, 人生幾何 . 譬如朝露, 去日苦多 .

慨當以慷, 憂思難忘 . 何以解憂? 惟有杜康 .

青青子衿, 悠悠我心 . 但為君故, 沉吟至今 .

呦呦鹿鳴, 食野之苹 . 我有嘉賓, 鼓瑟吹笙 .

明明如月, 何時可掇 . 憂從中來, 不可斷絕 .

越阡度陌, 枉用相存 . 契闊談讌, 心戀舊恩 .

月明星稀, 烏鵲南飛 . 繞樹三匝, 何枝可依 ?

山不厭高, 海不厭深 . 周公吐哺, 天下歸心 .

 

只是，《短歌行》只由張豐毅來誦唸，而非輕唱，會不會有些可惜？

 

《赤壁：決戰天下》能夠出現《短歌行》，讓年輕影迷得能一睹曹操文采，原本就是極明智的抉擇，畢竟曹操不只是敗戰一方，他的歷史定位也不是赤壁一戰就底定的，關鍵在於《短歌行》究竟用唸的，還是用唱的比較好呢？

 

請丞相當眾唱歌，對篤守禮法的政壇人物而言，好像有些奇怪，但是曹操原本就是亂世英雄，自由出入世俗禮法，原本就是他的浪漫基因，而且詩人誦唸自己的詩作，原本就許可自由自在的表現方式，張豐毅的唸白確見雄渾氣勢，但是有些古文結構及引喻，猛然乍聽，一時還真的不易解讀，還好，諸如「對酒當歌, 人生幾何 . 譬如朝露, 去日苦多 ...青青子衿, 悠悠我心 . 但為君故, 沉吟至今...月明星稀, 烏鵲南飛 . 繞樹三匝, 何枝可依 ?」都極清楚明白，在習慣白話文語法的現今年代中，依舊清清朗朗，擲地有聲，只是如果能像《十面埋伏》中的《佳人曲》一樣，透過歌曲形式來傳唱經典詩文，感動力會否更強？《赤壁：決戰天下》會否更脫俗，也更討喜？

 

《赤壁：決戰天下》對曹操的另一場經典好戲則在錯殺蔡瑁和張允。

 

那場戲發生在「草船借箭」和「蔣幹盗書」的雙線交叉點上，大霧橫江，戰鼓擂鳴，為免被敵所趁，所以才有亂箭去敵的迎戰策略，但是蔡瑁和張允洋洋得意的小勝，卻在周瑜假信與流言的誤導下，成為以箭資敵的鐵証，因此就在大霧才將散去的黎明時分，曹操在碼頭等候前線返營的蔡瑁和張允，水氣沈重的灰藍色調，既呼應著陰沈的天氣，更浮雕了喜怒難料的殺氣，果然創造了令人毛骨悚然的迫人氣勢，堪稱是《赤壁：決戰天下》最經典的一個畫面。

 

明知是計，偏偏中計，既知中計，立時反悔，卻已人頭落地，張豐毅的自信與怒氣，醒悟及悔恨，四種情緒交錯閃疊在水氣凝重的碼頭上，讓人看到了英雄的毀敗，也算是《赤壁：決戰天下》有血有肉最精彩的表演了。

決戰天下：曹操的浮雕

 

沒有曹操，就不會有赤壁之戰；若非赤壁戰敗，曹操早就一統天下了，曹操的雕像因而攸關《赤壁》電影的成敗。

 

曹操是《赤壁》的敗戰英雄，敗兵之將不言勇，千百年來書寫赤壁或歌詠赤壁的作品中，少有人同情曹操。

 

主要是因為赤壁之戰，強者兵敗，弱者勝出，強弱懸殊，卻能逆轉戰局，所有的同情與禮讚就全給了周瑜與諸葛亮。

 

但是曹操是何等人物，在黃巾之亂後，從軍閥割據的亂局中，挾天子以令諸侯，差點統一中國，文采風流都非等閒，吳宇森和張豐毅在《赤壁》上下集中對曹操的描寫，雖然有時走火入魔，但也有幾場關鍵好戲。

 

首先是《短歌行》的吟誦。

 

曹操不但是政治家、軍事家，也是文學家，《短歌行》就是他傳世詩作中，最看得出一代梟雄經緯天下的豪情，吳宇森讓他臨江賦詩，在大戰前夕以詩明志，確實是深得傳統文人氣息的古典手法：

對酒當歌, 人生幾何 . 譬如朝露, 去日苦多 .

慨當以慷, 憂思難忘 . 何以解憂? 惟有杜康 .

青青子衿, 悠悠我心 . 但為君故, 沉吟至今 .

呦呦鹿鳴, 食野之苹 . 我有嘉賓, 鼓瑟吹笙 .

明明如月, 何時可掇 . 憂從中來, 不可斷絕 .

越阡度陌, 枉用相存 . 契闊談讌, 心戀舊恩 .

月明星稀, 烏鵲南飛 . 繞樹三匝, 何枝可依 ?

山不厭高, 海不厭深 . 周公吐哺, 天下歸心 .

 

只是，《短歌行》只由張豐毅來誦唸，而非輕唱，會不會有些可惜？

 

《赤壁：決戰天下》能夠出現《短歌行》，讓年輕影迷得能一睹曹操文采，原本就是極明智的抉擇，畢竟曹操不只是敗戰一方，他的歷史定位也不是赤壁一戰就底定的，關鍵在於《短歌行》究竟用唸的，還是用唱的比較好呢？

 

請丞相當眾唱歌，對篤守禮法的政壇人物而言，好像有些奇怪，但是曹操原本就是亂世英雄，自由出入世俗禮法，原本就是他的浪漫基因，而且詩人誦唸自己的詩作，原本就許可自由自在的表現方式，張豐毅的唸白確見雄渾氣勢，但是有些古文結構及引喻，猛然乍聽，一時還真的不易解讀，還好，諸如「對酒當歌, 人生幾何 . 譬如朝露, 去日苦多 ...青青子衿, 悠悠我心 . 但為君故, 沉吟至今...月明星稀, 烏鵲南飛 . 繞樹三匝, 何枝可依 ?」都極清楚明白，在習慣白話文語法的現今年代中，依舊清清朗朗，擲地有聲，只是如果能像《十面埋伏》中的《佳人曲》一樣，透過歌曲形式來傳唱經典詩文，感動力會否更強？《赤壁：決戰天下》會否更脫俗，也更討喜？

 

《赤壁：決戰天下》對曹操的另一場經典好戲則在錯殺蔡瑁和張允。

 

那場戲發生在「草船借箭」和「蔣幹盗書」的雙線交叉點上，大霧橫江，戰鼓擂鳴，為免被敵所趁，所以才有亂箭去敵的迎戰策略，但是蔡瑁和張允洋洋得意的小勝，卻在周瑜假信與流言的誤導下，成為以箭資敵的鐵証，因此就在大霧才將散去的黎明時分，曹操在碼頭等候前線返營的蔡瑁和張允，水氣沈重的灰藍色調，既呼應著陰沈的天氣，更浮雕了喜怒難料的殺氣，果然創造了令人毛骨悚然的迫人氣勢，堪稱是《赤壁：決戰天下》最經典的一個畫面。

 

明知是計，偏偏中計，既知中計，立時反悔，卻已人頭落地，張豐毅的自信與怒氣，醒悟及悔恨，四種情緒交錯閃疊在水氣凝重的碼頭上，讓人看到了英雄的毀敗，也算是《赤壁：決戰天下》有血有肉最精彩的表演了。

決戰天下：飯桶與胖豬

 

不該相逢，不該相愛的人，最容易顛覆世俗成規。

三國演義中的孫尚香是大約只有兩場戲的小配角，強調她是會在洞房花燭夜擺下刀馬陣仗威嚇夫婿劉備的巾幗英雄，但在《赤壁：決戰天下》中，趙薇飾演的孫尚香，卻是名副其實的女主角。

 

關鍵在於飯桶和肥豬的無邪戀情，這段三國改編版的「梁山伯與祝英台」加「羅密歐與茱麗葉」戀情，讓滿是殺伐氣息的《赤壁：決戰天下》委婉透露了戰爭無情，以人民為芻狗的反戰主題。

 

飯桶是由中國影星佟大為飾演，他因為會蹴躹（踢足球），獲得曹操賞識，封為千夫長，趙薇曾在球場邊用頭錘相助，於是飯桶就尋訪報恩，完全不知道女扮男裝的她是來自東吳的公主細作，既然她自稱是「胖豬」，飯桶也就信了（不然，怎麼是飯桶呢？），而且毫無心機地玩起踩高高的遊戲，讓胖豬得以從容窺探軍機，畫下曹軍佈陣圖。

 

虛構人物是成或敗，只能從其戲劇效應來評估，飯桶出場的第一目的就是讓三國兒郎不再只有史上將軍得留名，而是讓一將功成萬骨枯的無名戰士亦能得到魂魄投胎轉世，飯桶太會吃，家裡養不起，當兵才有飯吃，不當兵卻得納糧，從平民經濟學的觀點來看，身處三國亂世，沒有比當兵更划算的投資了。

 

第二目的是曹操用人唯才，飯桶只有運動神經發達，卻也能混個一官半職，還有成排士兵任他差遣，同樣具現了亂世生存學。

 

第三目的是男兒義氣的多重論述。三國演義最讓人稱道的自然是桃園三結義的生死兄弟情，但是劉關張的兄弟情卻是《赤壁》盡量避免去碰觸的議題（因為，既老套，又不討好），飯桶視胖豬為知己，所以全然相信，全然力挺，這原本也是吳宇森電影中一再鼓吹的雄性友情。

 

不過，這段「兩小無猜」的兄弟情卻因為趙薇的扮裝，以及以公主之尊廝混軍營，而有了全新的顛覆趣味。首先，飯桶視胖豬為「同志」，沒有性別錯亂的疑義，但是胖豬卻從飯桶身上體會到男子柔情（只有她才知道自己是女生，對方坦然無私的關愛，讓她對人生真情愛有了初體驗）；至於公主和小兵，原本是互不相屬的兩個階級，卻也在戰亂和變裝中，抹去了所有世俗的虛假，還原成最真實的人生對待：真愛何時有階級？

 

「梁山伯與祝英台」中的呆頭鵝一直要到最後才知道昔日同窗原來竟是女兒身，還來得及演一場生離死別的樓台會，但是胖豬還來不及告知飯桶她的身份和階級真相，讓飯桶就在誤以為胖豬真的實踐諾言回來探視的「美麗誤會」中，被亂箭射中身亡，「誤會比真相更美」，形成了《赤壁：決戰天下》最曖昧吊詭的愛情論述。當然，吳宇森愛玩的慢動作鏡頭，也在此時浮現，趙薇眼睜睜地看著兩柄箭從眼前滑過，直射入飯桶胸腹，卻無力攔阻與回天的歎息，也就成為《赤壁：決戰天下》最淒美的一則愛情神話了。

 

死生一線間，人間真性情，不論是同志兄弟，或者是異性情緣，飯桶與胖豬一吳一魏，說明了愛情無國界，所有的政治切割，國族藩籬都是人為的屏障，只有真情可以超越禁忌。史實不可逆，時光難回溯，只有在虛擬人生中，才可以以全新角度新詮歷史，這正是《赤壁：決戰天下》唯一值得吳宇森拋頭顱洒熱血的原因了。

葉問：英雄與時代對話

 

 

這張海報精準地呈現了英雄所處的時代，也預告著英雄的決定。

 

 

葉偉信執導的《葉問》，焦點在於介紹詠春拳大師葉問，趣味則在於時代和詠春拳。

 

葉偉信用了兩種對比手法，讓觀眾得見葉問其人。

 

首先，是境遇的對比。葉偉信選擇的工具是葉問身上的一襲長衫。

 

甄子丹詮釋的葉問是廣東佛山的富家少爺，家境優遇，讓他能夠從容練拳，成為黃飛鴻之後的首席武術高手，才有了廖家拳的登門求教，以及北拳高手（樊少皇）的踢館。但在中日戰爭期間，葉家家道中落，豪宅被封，英雄蒙塵，終日困居小閣樓，只能靠變賣家產為生，並且出外應徵苦力，最後則是忍不下一口同胞血仇之氣，出面單挑了日本三浦大將（池內博之）。

 

公子哥兒時期的葉問總是一襲長袍，風度優雅自在地過著名士生活，即時與人過招，也總是輕鬆以對，目的就在呈現他一代武術大師的器宇。後來公子蒙難，他還是穿著那一身長袍去應徵推煤苦力，就給了人愣頭愣腦不知變通的「適應不良」之歎。葉偉信就用這一襲長衫，讓我們看到了英雄人格與時代遞嬗的變與不變。

 

不過，長衫還是刻意的符號，《葉問》中最神來一筆的時代對應畫面則是葉問帶著悲愴的心走上街頭，腳步踉蹌，壓力沈重，因為時逢亂世，空有一身好本事的武術宗師也得為五斗米折腰，此時，後面有車輛引擎聲音傳來，一聲尖銳的喇叭催促著他趕緊讓路。那輛卡車上都是日本軍人，全副武裝要出任務去了。

 

人讓車，是保命的第一要務，但是葉問讓日本軍車先行的這個畫面卻因為有了人與車的對比，一個中國人面對一車日本兵的懸殊景觀，激生了多元豐富的意義：時代的無情巨輪大聲輾過時，好漢也不得不讓步啊！螳臂不能擋車，功夫高手亦不能改寫戰爭的結果，英雄的身形頓時被命運巨輪壓迫到了極其邊陲的角落。一個畫面就將英雄亂世的矛盾心情全都點化了出來，堪稱是《葉問》中最精彩的一個畫面調度，所有澎湃在葉問心中的情緒，隨著日本兵車的揚長而去，似乎也讓觀眾有了英雄終將一搏的期待。

 

只是，我還是有些可惜之歎！關鍵在於喇叭聲只有一聲，在於日本軍車不夠耀武揚威，若是險些撞倒葉問，或者高聲咒罵，中日戰爭的暴力陰影，對弱勢人民的踐踏事實，會不會刻畫得更精準？也讓葉問的忍無可忍，孕積了更多的能量？

 

從《精武門》、《霍元甲》到《葉問》，把所有的高潮情緒都丟給中日戰爭的歷史陰影來渲染，一直是電影人最省力便捷的創作方式，葉偉信採用的第二種對比手法，則是用詠春拳點到為止及怒不可遏，拳拳到肉的手法，扶襯出葉問與觀眾的血仇悲憤。

 

因為葉問原本對於登門比試的江湖高手，都心存善念，招式不老，力道卻有保留，點到即可；但是日本人用一袋米誘引高手出場比武，不高興就開槍打死人的霸道，讓葉問出手時再不手軟...拳力的對比，反應著葉問的情緒，也撩撥著觀眾的血性。簡單明白的對比手法，讓時代和詠春拳有了對話空間，也說明了觀眾互動熱烈的觀影心理。

決戰天下：飯桶與胖豬

 

不該相逢，不該相愛的人，最容易顛覆世俗成規。

三國演義中的孫尚香是大約只有兩場戲的小配角，強調她是會在洞房花燭夜擺下刀馬陣仗威嚇夫婿劉備的巾幗英雄，但在《赤壁：決戰天下》中，趙薇飾演的孫尚香，卻是名副其實的女主角。

 

關鍵在於飯桶和肥豬的無邪戀情，這段三國改編版的「梁山伯與祝英台」加「羅密歐與茱麗葉」戀情，讓滿是殺伐氣息的《赤壁：決戰天下》委婉透露了戰爭無情，以人民為芻狗的反戰主題。

 

飯桶是由中國影星佟大為飾演，他因為會蹴躹（踢足球），獲得曹操賞識，封為千夫長，趙薇曾在球場邊用頭錘相助，於是飯桶就尋訪報恩，完全不知道女扮男裝的她是來自東吳的公主細作，既然她自稱是「胖豬」，飯桶也就信了（不然，怎麼是飯桶呢？），而且毫無心機地玩起踩高高的遊戲，讓胖豬得以從容窺探軍機，畫下曹軍佈陣圖。

 

虛構人物是成或敗，只能從其戲劇效應來評估，飯桶出場的第一目的就是讓三國兒郎不再只有史上將軍得留名，而是讓一將功成萬骨枯的無名戰士亦能得到魂魄投胎轉世，飯桶太會吃，家裡養不起，當兵才有飯吃，不當兵卻得納糧，從平民經濟學的觀點來看，身處三國亂世，沒有比當兵更划算的投資了。

 

第二目的是曹操用人唯才，飯桶只有運動神經發達，卻也能混個一官半職，還有成排士兵任他差遣，同樣具現了亂世生存學。

 

第三目的是男兒義氣的多重論述。三國演義最讓人稱道的自然是桃園三結義的生死兄弟情，但是劉關張的兄弟情卻是《赤壁》盡量避免去碰觸的議題（因為，既老套，又不討好），飯桶視胖豬為知己，所以全然相信，全然力挺，這原本也是吳宇森電影中一再鼓吹的雄性友情。

 

不過，這段「兩小無猜」的兄弟情卻因為趙薇的扮裝，以及以公主之尊廝混軍營，而有了全新的顛覆趣味。首先，飯桶視胖豬為「同志」，沒有性別錯亂的疑義，但是胖豬卻從飯桶身上體會到男子柔情（只有她才知道自己是女生，對方坦然無私的關愛，讓她對人生真情愛有了初體驗）；至於公主和小兵，原本是互不相屬的兩個階級，卻也在戰亂和變裝中，抹去了所有世俗的虛假，還原成最真實的人生對待：真愛何時有階級？

 

「梁山伯與祝英台」中的呆頭鵝一直要到最後才知道昔日同窗原來竟是女兒身，還來得及演一場生離死別的樓台會，但是胖豬還來不及告知飯桶她的身份和階級真相，讓飯桶就在誤以為胖豬真的實踐諾言回來探視的「美麗誤會」中，被亂箭射中身亡，「誤會比真相更美」，形成了《赤壁：決戰天下》最曖昧吊詭的愛情論述。當然，吳宇森愛玩的慢動作鏡頭，也在此時浮現，趙薇眼睜睜地看著兩柄箭從眼前滑過，直射入飯桶胸腹，卻無力攔阻與回天的歎息，也就成為《赤壁：決戰天下》最淒美的一則愛情神話了。

 

死生一線間，人間真性情，不論是同志兄弟，或者是異性情緣，飯桶與胖豬一吳一魏，說明了愛情無國界，所有的政治切割，國族藩籬都是人為的屏障，只有真情可以超越禁忌。史實不可逆，時光難回溯，只有在虛擬人生中，才可以以全新角度新詮歷史，這正是《赤壁：決戰天下》唯一值得吳宇森拋頭顱洒熱血的原因了。

決戰天下：飯桶與胖豬

 

不該相逢，不該相愛的人，最容易顛覆世俗成規。

三國演義中的孫尚香是大約只有兩場戲的小配角，強調她是會在洞房花燭夜擺下刀馬陣仗威嚇夫婿劉備的巾幗英雄，但在《赤壁：決戰天下》中，趙薇飾演的孫尚香，卻是名副其實的女主角。

 

關鍵在於飯桶和肥豬的無邪戀情，這段三國改編版的「梁山伯與祝英台」加「羅密歐與茱麗葉」戀情，讓滿是殺伐氣息的《赤壁：決戰天下》委婉透露了戰爭無情，以人民為芻狗的反戰主題。

 

飯桶是由中國影星佟大為飾演，他因為會蹴躹（踢足球），獲得曹操賞識，封為千夫長，趙薇曾在球場邊用頭錘相助，於是飯桶就尋訪報恩，完全不知道女扮男裝的她是來自東吳的公主細作，既然她自稱是「胖豬」，飯桶也就信了（不然，怎麼是飯桶呢？），而且毫無心機地玩起踩高高的遊戲，讓胖豬得以從容窺探軍機，畫下曹軍佈陣圖。

 

虛構人物是成或敗，只能從其戲劇效應來評估，飯桶出場的第一目的就是讓三國兒郎不再只有史上將軍得留名，而是讓一將功成萬骨枯的無名戰士亦能得到魂魄投胎轉世，飯桶太會吃，家裡養不起，當兵才有飯吃，不當兵卻得納糧，從平民經濟學的觀點來看，身處三國亂世，沒有比當兵更划算的投資了。

 

第二目的是曹操用人唯才，飯桶只有運動神經發達，卻也能混個一官半職，還有成排士兵任他差遣，同樣具現了亂世生存學。

 

第三目的是男兒義氣的多重論述。三國演義最讓人稱道的自然是桃園三結義的生死兄弟情，但是劉關張的兄弟情卻是《赤壁》盡量避免去碰觸的議題（因為，既老套，又不討好），飯桶視胖豬為知己，所以全然相信，全然力挺，這原本也是吳宇森電影中一再鼓吹的雄性友情。

 

不過，這段「兩小無猜」的兄弟情卻因為趙薇的扮裝，以及以公主之尊廝混軍營，而有了全新的顛覆趣味。首先，飯桶視胖豬為「同志」，沒有性別錯亂的疑義，但是胖豬卻從飯桶身上體會到男子柔情（只有她才知道自己是女生，對方坦然無私的關愛，讓她對人生真情愛有了初體驗）；至於公主和小兵，原本是互不相屬的兩個階級，卻也在戰亂和變裝中，抹去了所有世俗的虛假，還原成最真實的人生對待：真愛何時有階級？

 

「梁山伯與祝英台」中的呆頭鵝一直要到最後才知道昔日同窗原來竟是女兒身，還來得及演一場生離死別的樓台會，但是胖豬還來不及告知飯桶她的身份和階級真相，讓飯桶就在誤以為胖豬真的實踐諾言回來探視的「美麗誤會」中，被亂箭射中身亡，「誤會比真相更美」，形成了《赤壁：決戰天下》最曖昧吊詭的愛情論述。當然，吳宇森愛玩的慢動作鏡頭，也在此時浮現，趙薇眼睜睜地看著兩柄箭從眼前滑過，直射入飯桶胸腹，卻無力攔阻與回天的歎息，也就成為《赤壁：決戰天下》最淒美的一則愛情神話了。

 

死生一線間，人間真性情，不論是同志兄弟，或者是異性情緣，飯桶與胖豬一吳一魏，說明了愛情無國界，所有的政治切割，國族藩籬都是人為的屏障，只有真情可以超越禁忌。史實不可逆，時光難回溯，只有在虛擬人生中，才可以以全新角度新詮歷史，這正是《赤壁：決戰天下》唯一值得吳宇森拋頭顱洒熱血的原因了。

決戰天下：赤壁新與舊

 

把三國演義火燒赤壁的白紙黑字轉成立體影像，是一椿莫大工程，剪裁取捨因而格外重要。

 

 

 

三十年前，一位博學多聞的老前輩告訴我：「蘇軾的《念奴嬌》，有一處是以訛傳訛，『羽扇綸巾談笑間，強虜飛灰煙滅』的『強虜』應是『檣櫓』。」他的見解很簡明：「強虜是血肉之軀，如何飛灰煙滅？檣櫓指的是木船，火燒赤壁，木船難敵，所以才會飛灰煙滅。」

 

吳宇森執導的《赤壁：決戰天下》完成了「檣櫓飛灰煙滅」的理論與視覺奇觀，提供了一場「小節略有出入，大節無虧」的觀影娛樂。

 

羅貫中的「三國演義」得能風行古今，三國英雄人物的跌宕風流，以及諸葛亮巧施計謀，都是最膾炙人口的原因之一，赤壁戰役中的戲曲傳奇至少就包含了「草船借箭」、「群英會」、「借東風」、「打黃蓋」和「華容道」五齣戲碼，而且各有前因後果的轉折，吳宇森在《赤壁：決戰天下》中只用前三，割捨後二，另添小喬夜會曹操的情節，自有其原因，因人設戲及濃縮視焦的戲劇效果是最重要的考量。

 

三國情節，華人皆熟，戲曲世界能夠不厭其煩，再三搬演，一方面是本身有豐富的傳奇魅力，另一方面則是說書人和演出者自有口沫橫飛，加油添醋的功力，吳宇森的舊曲新彈亦是基於同樣的考量。

 

濃縮舊事，是吳宇森的第一原則。蜀吳聯軍缺箭，因此才有諸葛亮曹營借箭的神機妙算；曹操不諳水戰，借重叛將蔡瑁和張允，周瑜用反間計，才能除掉心腹大患。原本各自獨立的兩齣戲碼，套著軍令狀和瑜亮人頭的賭注做連結，因而就有了前後呼應，渾然一體的效能，草船借箭配合蔣幹竊聽的情資，坐實了蔡瑁資敵的罪狀，讓明知是計的曹操還是在自以為是的聰明反被聰明的情況下「欣然」中計，從邏輯到節奏，都是極其暢快的戲劇魔法，吳宇森指揮的四位編劇確實懂得提煉三國神髓。

 

至於十萬前還差四百，就要諸葛亮項上人頭，則是「瑜亮情節」最慘烈無情的對決，原本惺惺相惜的英雄好漢，卻會以枝微細節之名藉故拔除眼中釘，《赤壁：決戰天下》拍出了軍令如山下的心結暗潮，成就了「既生瑜，何生亮」的現實版，確實好看。

 

至於周瑜一句「打得你血肉模糊，要你如何帶兵打仗」就否定了黃蓋「苦肉計」的傳奇，讓「一個願打，一個願挨」的名言成為裨官野史，其實是重新認知歷史，解讀歷史的當代觀點；至於關羽在華容道放曹操一馬的傳奇，則因劉關張三兄弟在電影中只是聊備一格的背景人物，略而不談，避開前因後果的長篇大論，也才讓電影不會拖拉得太長，都算是相當明快的一刀兩斷，吳宇森的切割選材有其觀點。

 

但是硬要安排小喬夜探曹營，拖到東風吹，則是無中生有的因人設戲，但是成就了林志玲飾演的小喬，卻也必定拖累了飾演曹操的張豐毅，如果曹操真的是美色當前就神魂顛倒的癡漢，也就不夠格成為一代梟雄了；但是，英雄也有致命弱點，能夠醉臥美人膝，江山等閒拋擲又如何呢？問題在於小喬從來不會是曹操的，不但不能一親芳澤，連小手都沒碰過，還被消遣說根本不懂得喝茶，所以這場美人計，真的是讓曹操偷雞不著蝕把米，不但慘輸了世紀豪賭，連梟雄的陰騭難測都被色欲給全吞噬了。至於周瑜得靠小喬犧牲，才能險勝，走得是偏鋒險著，又算得上是啥「君子」之爭呢？因此致勝，又有何光采呢？為了林志玲的小喬而硬添加的這些橋段，其實是算計失措的。

 

周瑜練劍，小喬在旁加註「其疾如風，其徐如林，侵掠如火，不動如山，難知如陰，動如雷霆」的評論，雖然難免矯情做作，卻也讓吳蜀聯軍攻入赤壁曹營的船戰戲有了兵法與實戰交錯的印像交疊，卻也是強有力的一道伏筆，畢竟，旌旗蔽日，檣艫連雲，烈焰當空，火燒赤壁的史書記載，還是《赤壁：決戰天下》最引人的噱頭，電影用了快五十分鐘的長度描繪這場戰役，至少提供了商業電影不可或缺的史詩氣勢，再用兵法中的文句來點題，意思到了，效果也到了。

 

至於最後曹營只剩曹操一人，四周還有蜀吳六位大將虎視，自是與史不合，讓曹操以丞相正統威脅眾人下跪（忘了劉備其實是皇叔？），唬得眾人縱虎歸山，更是犯了兵家大忌，也讓孫權與劉備都成了心不狠手不辣，不懂得「斬草除根」的政壇豎子，少了三分天下的帝王霸氣，落居通俗劇的格局，殊為可惜。這也是《赤壁：決戰天下》虎頭蛇尾的最大敗筆了。

決戰天下：赤壁新與舊

 

把三國演義火燒赤壁的白紙黑字轉成立體影像，是一椿莫大工程，剪裁取捨因而格外重要。

 

 

 

三十年前，一位博學多聞的老前輩告訴我：「蘇軾的《念奴嬌》，有一處是以訛傳訛，『羽扇綸巾談笑間，強虜飛灰煙滅』的『強虜』應是『檣櫓』。」他的見解很簡明：「強虜是血肉之軀，如何飛灰煙滅？檣櫓指的是木船，火燒赤壁，木船難敵，所以才會飛灰煙滅。」

 

吳宇森執導的《赤壁：決戰天下》完成了「檣櫓飛灰煙滅」的理論與視覺奇觀，提供了一場「小節略有出入，大節無虧」的觀影娛樂。

 

羅貫中的「三國演義」得能風行古今，三國英雄人物的跌宕風流，以及諸葛亮巧施計謀，都是最膾炙人口的原因之一，赤壁戰役中的戲曲傳奇至少就包含了「草船借箭」、「群英會」、「借東風」、「打黃蓋」和「華容道」五齣戲碼，而且各有前因後果的轉折，吳宇森在《赤壁：決戰天下》中只用前三，割捨後二，另添小喬夜會曹操的情節，自有其原因，因人設戲及濃縮視焦的戲劇效果是最重要的考量。

 

三國情節，華人皆熟，戲曲世界能夠不厭其煩，再三搬演，一方面是本身有豐富的傳奇魅力，另一方面則是說書人和演出者自有口沫橫飛，加油添醋的功力，吳宇森的舊曲新彈亦是基於同樣的考量。

 

濃縮舊事，是吳宇森的第一原則。蜀吳聯軍缺箭，因此才有諸葛亮曹營借箭的神機妙算；曹操不諳水戰，借重叛將蔡瑁和張允，周瑜用反間計，才能除掉心腹大患。原本各自獨立的兩齣戲碼，套著軍令狀和瑜亮人頭的賭注做連結，因而就有了前後呼應，渾然一體的效能，草船借箭配合蔣幹竊聽的情資，坐實了蔡瑁資敵的罪狀，讓明知是計的曹操還是在自以為是的聰明反被聰明的情況下「欣然」中計，從邏輯到節奏，都是極其暢快的戲劇魔法，吳宇森指揮的四位編劇確實懂得提煉三國神髓。

 

至於十萬前還差四百，就要諸葛亮項上人頭，則是「瑜亮情節」最慘烈無情的對決，原本惺惺相惜的英雄好漢，卻會以枝微細節之名藉故拔除眼中釘，《赤壁：決戰天下》拍出了軍令如山下的心結暗潮，成就了「既生瑜，何生亮」的現實版，確實好看。

 

至於周瑜一句「打得你血肉模糊，要你如何帶兵打仗」就否定了黃蓋「苦肉計」的傳奇，讓「一個願打，一個願挨」的名言成為裨官野史，其實是重新認知歷史，解讀歷史的當代觀點；至於關羽在華容道放曹操一馬的傳奇，則因劉關張三兄弟在電影中只是聊備一格的背景人物，略而不談，避開前因後果的長篇大論，也才讓電影不會拖拉得太長，都算是相當明快的一刀兩斷，吳宇森的切割選材有其觀點。

 

但是硬要安排小喬夜探曹營，拖到東風吹，則是無中生有的因人設戲，但是成就了林志玲飾演的小喬，卻也必定拖累了飾演曹操的張豐毅，如果曹操真的是美色當前就神魂顛倒的癡漢，也就不夠格成為一代梟雄了；但是，英雄也有致命弱點，能夠醉臥美人膝，江山等閒拋擲又如何呢？問題在於小喬從來不會是曹操的，不但不能一親芳澤，連小手都沒碰過，還被消遣說根本不懂得喝茶，所以這場美人計，真的是讓曹操偷雞不著蝕把米，不但慘輸了世紀豪賭，連梟雄的陰騭難測都被色欲給全吞噬了。至於周瑜得靠小喬犧牲，才能險勝，走得是偏鋒險著，又算得上是啥「君子」之爭呢？因此致勝，又有何光采呢？為了林志玲的小喬而硬添加的這些橋段，其實是算計失措的。

 

周瑜練劍，小喬在旁加註「其疾如風，其徐如林，侵掠如火，不動如山，難知如陰，動如雷霆」的評論，雖然難免矯情做作，卻也讓吳蜀聯軍攻入赤壁曹營的船戰戲有了兵法與實戰交錯的印像交疊，卻也是強有力的一道伏筆，畢竟，旌旗蔽日，檣艫連雲，烈焰當空，火燒赤壁的史書記載，還是《赤壁：決戰天下》最引人的噱頭，電影用了快五十分鐘的長度描繪這場戰役，至少提供了商業電影不可或缺的史詩氣勢，再用兵法中的文句來點題，意思到了，效果也到了。

 

至於最後曹營只剩曹操一人，四周還有蜀吳六位大將虎視，自是與史不合，讓曹操以丞相正統威脅眾人下跪（忘了劉備其實是皇叔？），唬得眾人縱虎歸山，更是犯了兵家大忌，也讓孫權與劉備都成了心不狠手不辣，不懂得「斬草除根」的政壇豎子，少了三分天下的帝王霸氣，落居通俗劇的格局，殊為可惜。這也是《赤壁：決戰天下》虎頭蛇尾的最大敗筆了。